Le vie dell'arte - volume A

Texture che imitano la realtà La texture è un elemento importante per tutte le arti. Infatti, ripetendo in modo più o meno regolare segni e forme, un artista può imitare la superficie dei più diversi materiali. In pittura la si può ottenere ripetendo più volte una particolare combinazione di pennellate, tratti di matita, punti o macchie di colore ( 25 ). In scultura la texture dipende sia dal materiale utilizzato (marmo, bronzo, legno, gesso, cera ) sia dalla lavorazione effettuata dall artista, che può decidere di rendere la materia lucida e liscia oppure di lasciarla ruvida; si possono anche incidere solchi, creare forellini e scolpire altri segni per riprodurre la texture di oggetti e corpi diversi, come i capelli, la pelliccia di un animale, la stoffa di un abito e così via ( 26 ). In architettura si possono creare diverse texture nei pavimenti, sulle pareti o nelle decorazioni delle facciate dei palazzi con l uso di differenti materiali di rivestimento. S 25 Antonello da Messina, Ritratto d uomo, 1475-1476 ca., olio su tavola. Londra, National Gallery. SENTIRE LA PITTURA Antonello da Messina (1430 ca.-1479) dipinge con attenzione gli effetti della luce sulla materia, in modo da suscitare sensazioni tattili nell osservatore: in questo ritratto, per esempio, la fronte risulta morbida e liscia, i capelli ispidi, il berretto di panno e la veste vellutati. Le varie parti del soggetto rappresentato sono rese talmente bene che sembra quasi di toccarle. W 26 Domenico Gnoli, Button n° 4, 1969, acrilico su tela. Collezione privata. PITTURA COME FOTOGRAFIA Nella seconda metà del Novecento alcuni pittori iperrealisti si sono concentrati sulla riproduzione delle texture di materiali reali in tutte le loro variazioni. L italiano Domenico Gnoli (1933-1970) ha dipinto con grande efficacia soprattutto texture di stoffe, abiti, pettinature. 21