John Constable

East Bergholt (Inghilterra) 1776 - Londra 1837

Il paesaggio, la campagna, la vita quotidiana ritratti dal vero sono i soggetti prediletti di Constable. La sua spiccata sensibilità per la natura e per le variazioni della luce durante il giorno lo portano a sviluppare un modo di dipingere rapido, con una stesura del colore veloce e vibrante. La sua tecnica non è accolta in modo molto positivo in Inghilterra, mentre raccoglie successi in Francia, dove nel 1824 Constable vince un importante riconoscimento. Questo artista ripropone spesso gli stessi temi, come se cercasse ogni volta di catturare al meglio sulla tela l’estrema complessità della scena che gli si presenta davanti agli occhi, sempre con sentimento e realismo.

INNAMORATO DEL CIELO

Cieli nuvolosi o semplicemente nebbie dense: le trasformazioni del tempo meteorologico affascinano il pittore, in un momento storico in cui la scienza inizia a studiare i fenomeni naturali alla base del ciclo dell’acqua. Dare corpo alle microscopiche gocce di vapore acqueo che formano le nuvole è una sfida difficilissima. Nei numerosi dipinti dedicati a questo soggetto l’artista porta l’osservatore a volare fra le nuvole insieme a lui, lieve come i suoi colori.

LA SACRALITà DELLA NATURA

Oggi come ieri l’architettura gotica della Cattedrale di Salisbury affascina per la verticalità delle sue torri e delle sue guglie, che giocano con la luce grazie alle grandi vetrate. L’artista dedica tre quadri alla grande chiesa medievale; in quello del 1831 la resa del paesaggio circostante è un aspetto importante per l’artista, che dà prova di grande abilità nel dipingere l’arcobaleno e le nuvole sullo sfondo.

punti fermi

JOHN CONSTABLE:

ama ritrarre dal vero paesaggi, e scene di .
pone particolare attenzione alle trasformazioni , in linea con l'interesse per i fenomeni naturali che si sviluppa in questo periodo.

Artelier

Percorso integrato di Storia dell’arte e Comunicazione visiva