CONFRONTO - Cristo morto / Cristo in pietà

rinascimento

Confronto

Andrea Mantegna

Cristo morto

Giovanni Bellini

Cristo in pietà

Che cosa sappiamo?

Entrambe le opere rappresentano la Pie: la Madonna, con Giovanni evangelista, piange sul corpo di Gesù suo figlio, morto crocifisso, prima che sia deposto nel sepolcro. Il soggetto è detto anche Compianto.

leggiamo le opere

Mantegna rappresenta Cristo morto adagiato su una lastra di pietra rossastra, semicoperto da un lenzuolo (il sudario), in attesa di essere unto con gli unguenti nel vaso in fondo a destra. Di lato, Maria, Giovanni e un’altra donna piangono.

È il momento del rito della sepoltura, che si svolge in un interno buio. La composizione è dominata dal corpo livido di Gesù, inquadrato da un punto di vista leggermente rialzato, in uno scorcio prospettico sorprendente e vertiginoso. Mantegna ha corretto leggermente le proporzioni: ha ingrandito la testa e ridotto i piedi, che altrimenti avrebbero impedito di vedere il corpo.

La luce fredda proviene da destra e crea forti contrasti chiaroscurali, che scolpiscono le forme. È un’immagine cruda e al tempo stesso spettacolare.

completa il confronto

Completa la descrizione della Pietà di Bellini inserendo la parola mancante.


Bellini concentra la scena in                                                           piano.

Il corpo di Cristo è sollevato, sostenuto da                                                           e                                                           evangelista. I personaggi stanno all’interno del sarcofago in                                                           .

La testa di Gesù, con la corona di                                                           è abbandonata su un lato; una                                                           ricade sul bordo del sarcofago. Giovanni volge altrove lo sguardo con la bocca                                                           , come per raccontare il suo dolore. La Madre abbraccia con                                                           il Figlio. L’attenzione dell’artista è concentrata sugli stati d’                                                           dei personaggi.

Nella tavola di Bellini non troviamo il disegno inciso e le forme scultoree del dipinto di Mantegna: la luce è naturale e dorata, i colori caldi, le forme morbide. La scena si svolge all’                                                          : un sentimento malinconico si diffonde nel                                                           circostante.

Mentre il dipinto di Mantegna intende impressionare, quello di Bellini vuole                                                           chi lo osserva.

Le vie dell'arte - volume B
Le vie dell'arte - volume B
Dalla preistoria a oggi