Intorno agli anni Dieci del Novecento si sviluppano e diffondono in Europa varie forme di Astrattismo, cioè di correnti artistiche che rinunciano all’imitazione del vero e cercano una relazione tra forme, colori e linee.
Der Blaue Reiter (“Il cavaliere azzurro”) è un gruppo artistico fondato a Monaco nel 1911 da Franz Marc e Vasilij Kandinskij; il gruppo mira alla semplificazione delle forme e alla rappresentazione degli stati interiori dell’artista.
Vasilij Kandinskij (1866-1944) è considerato il fondatore dell’Astrattismo lirico. Le sue opere iniziali sono influenzate dal Postimpressionismo e dal Simbolismo. A seguito di un soggiorno a Murnau, la pittura di Kandinskij si evolve verso l’Astrattismo e verso una visione sintetica della realtà: PAESAGGIO CON TORRE ne è un evidente esempio. Il dipinto che sancisce il passaggio definitivo all’Astrattismo è PRIMO ACQUERELLO ASTRATTO, una composizione di forme, linee e colori che ricorda i disegni dei bambini e per il quale l’artista sceglie la tecnica dell’acquerello, considerata ideale per comunicare leggerezza e smaterializzazione.
Paul Klee (1879-1940) si unisce nel 1912 al Blaue Reiter e realizza opere evocative, in cui combina forme astratte a elementi figurativi. La sua pittura prende spunto dai disegni infantili e dei malati di mente ed è fortemente influenzata dalla passione per la musica. Tra le opere più importanti di Klee vanno ricordati il GIARDINO A SAINT-GERMAIN, VILLA R e BOB.
Piet Mondrian (1872-1944) è considerato il padre dell’astrazione geometrica e del Neoplasticismo, tendenza artistica che ricerca un linguaggio in grado di raggiungere l’universale. Mondrian elimina dalle sue opere la linea curva, sostituendola con quella retta, considerata la perfetta sintesi di tutte le altre forme (MOLO E OCEANO) e le sue composizioni, bidimensionali, diventano sempre più semplici, essenziali e geometriche (QUADRO I).
Nel 1917 Theo van Doesburg (1883-1931) fonda la rivista De Stijl (“Lo Stile”), da cui prende il nome un gruppo di artisti accumunati dalla volontà di integrazione fra arte, architettura e artigianato e dalla ricerca di nuove soluzioni basate sull’assemblaggio e successivo montaggio delle parti e dei componenti: la SEDIA ROSSO-BLU, realizzata da Gerrit Rietveld (1888-1964) ne è perfetto esempio.
Il Suprematismo e il Costruttivismo sono due forme di Astrattismo sviluppatesi in Russia durante i primi decenni del Novecento. Le composizioni di Kazimir Severinovič Malevič (1879-1935) sono semplicissime, fondate sull’uso di forme geometriche essenziali e con colori piatti, privi di ogni valore simbolico (QUADRATO BIANCO SU FONDO BIANCO). Vladimir Tatlin (1885-1953) aderisce al Costruttivismo, condividendone la ricerca della funzione sociale dell’arte. La sua opera più nota è CONTRORILIEVI.
Le domande guida
Quando si diffondono le prime forme di Astrattismo in Europa?
Chi sono i fondatori del Blaue Reiter? Quali sono le caratteristiche stilistiche di questo gruppo?
Come si evolve la pittura di Vasilij Kandinskij?
Quale tecnica pittorica Kandinskij sceglie di utilizzare per alcuni dei suoi dipinti? Per quale ragione?
Che cos’è il Neoplasticismo? Chi è l’esponente principale? Quali sono le caratteristiche stilistiche?
Che cos’è “De Stijl”?
Quali sono le differenze tra il Suprematismo e il Costruttivismo?