Nel Settecento convivono tendenze culturali e artistiche diverse tra loro. Da un lato, come abbiamo visto, si diffondono generi pittorici legati all’osservazione e all’analisi “razionale” della realtà, come il vedutismo, che procura fama internazionale ai pittori che vi si dedicano e grande ammirazione per l’arte italiana in tutta l’Europa.
Dall’altro si sviluppa un orientamento artistico bizzarro, ricercato e stravagante insieme, chiamato Rococò.
È nel corso del Settecento, inoltre, che nasce la figura dell’intenditore d’arte, spesso intrecciata a quella del mercante e del collezionista.
CAPRICCIO E VIRTUOSISMO
Il Rococò, che si diffonde soprattutto in Francia, è uno stile che appare ancora legato al Barocco del secolo precedente. Prende il nome dal francese rocaille, “roccia artificiale”, con cui si ornavano i giardini. Il Rococò porta all’estremo il gusto barocco per la sorpresa e l’artificio, esaspera certe bizzarrie, accentua gli aspetti decorativi, che si intensificano e si applicano ora non solo all’architettura, alla pittura e alla scultura, ma si estendono alla ceramica, agli stucchi, ai mobili.
In architettura si privilegiano la decorazione preziosa e le linee ondulate, colori e dorature prendono il posto del marmo e della pietra. È un gusto frivolo e artificioso, molto apprezzato soprattutto nelle corti.
Nelle opere emerge spesso una ricerca di raffinatezza nella scelta dei materiali e nell’esecuzione; gli artisti cercano di acquisire un’abilità tecnica che li renda “speciali” nel proprio campo.
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Storia dell'Arte - Comunicazione visiva