Paul GAUGUIN Parigi 1848-Dominica (Isole Marchesi, Polinesia) 1903 In 2 parole Uno stile ESSENZIALE, con composizioni BIDIMENSIONALI e COLORI CALDI Da giovane il pittore Paul Gauguin lavora su navi mercantili e da guerra, maturando una grande passione per i viaggi e il desiderio di conoscere da quella europea. culture diverse Inizia a dipingere tardi, a 35 anni, dopo essere stato appassionato collezionista dei quadri degli impressionisti: da quel momento lascia il lavoro e la famiglia per dedicarsi completamente all’arte. Biografia di Paul Gauguin Una religiosità semplice Nell’opera intitolata si coglie l’amore di Gauguin per la e la vita semplice degli abitanti della Bretagna, regione nord-occidentale della Francia dove l’artista soggiorna più volte. Il soggetto principale è un con tre donne che sorreggono Cristo, rappresentato in forme semplici ed essenziali: questo tipo di monumento risalente al Medioevo era tipico del Nord della Francia. Il colore verde della scultura, di una tonalità fredda, richiama le vetrate delle antiche cattedrali, simbolo della profonda religiosità medievale. Di fronte al monumento, in primo piano, è seduta una con in mano un cesto che esce dall’inquadratura: i suoi vestiti colorati contrastano con il verde uniforme del gruppo di statue. In secondo piano, si vedono altre sagome di nei campi. Gauguin mostra qui la che vive in un . Calvario bretone forza primitiva della natura gruppo scultoreo contadina lavoratori purezza della fede della gente comune contesto naturale intatto , 1889, olio su tela, 92,1x73,4 cm. Bruxelles, Musées Royaux des Beaux-Arts. > Calvario bretone Un mondo incontaminato Nel 1891 Gauguin si trasferisce a , in Polinesia, e la sua vita cambia per sempre. Là entra in contatto con la e la ; condivide gli usi della popolazione locale e dipinge quadri di grandissima importanza. Nel 1893 rientra a Parigi, ma ormai non “appartiene” più all’Europa: nel 1895 lascia definitivamente la Francia per tornare nelle isole del Pacifico. Il dipinto risale al primo soggiorno. I colori, in tinte accese nelle del rosso e del verde, sono accostati e stesi in larghe campiture piatte, cioè senza sfumature. La disposizione delle figure sui diversi piani dello spazio è resa senza l’uso della prospettiva. Gauguin infatti mette a punto uno , in cui il colore suggerisce le sue sensazioni e i suoi pensieri. In queste opere vuole trasmettere l’ e il , non “macchiato” dalla cultura occidentale. Tahiti natura selvaggia cultura semplice degli indigeni Donne di Tahiti tonalità calde stile essenziale energia senso profondo di serenità di un mondo incontaminato , 1891, olio su tela, 69x91 cm. Parigi, Musée d’Orsay. > Donne di Tahiti Osserva e completa sfondo • armonia • malinconia • semplificate • definiti I corpi delle due donne di Tahiti sono raffigurati con tratti ....................................................................... e lineari, e le loro forme sono ...................................................... , quasi a voler rendere visivamente l’essenzialità del loro modo di vivere. I volti comunicano una certa .................................................................. . Tutto è quiete e silenzio, anche le leggere increspature del mare sullo ................................................. sono lontane dalla riva e non turbano l’......................................................... della natura.
