Graffiti Art

Graffiti Art Il colore è protagonista assoluto della Graffiti Art (o Graffitismo), un movimento artistico che nasce in America negli anni Settanta del Novecento in modo del tutto spontaneo, come forma di affermazione dell individuo in contesti sociali che tendono ad appiattire differenze e identità culturali, quali per esempio le grandi metropoli statunitensi. Il linguaggio è quello del fumetto e della pubblicità; l espressività si fonda sulla trasformazione e deformazione dei caratteri dell alfabeto e su figure che ricordano quelle dei cartoni animati. Gli artisti dipingono inizialmente su grandi superfici murarie o sui vagoni di treni e metropolitane, ma successivamente il linguaggio del Graffitismo è applicato anche a quadri e sculture. Questa tendenza comunica gioia di vivere, ma si fa portavoce anche dello spirito di contestazione delle giovani generazioni. Gli artisti sono animati dalla volontà di essere protagonisti del presente, con i suoi grandi problemi sociali, non dimenticando i piccoli aspetti della vita quotidiana. Grazie a segni forti e ben distinguibili, le loro opere riempiono i vuoti di significato, d identità, di bellezza delle anonime periferie delle città di tutto il mondo. 1 436 Keith Haring, Tuttomondo, 1989, colori acrilici su intonaco. Pisa, via Zandonai. HIAVE CONCET TO C stilizzati Scritte e disegni goni, accendendo decorano muri e va vivaci. la città con colori Le icone colorate di Haring L arte dello statunitense Keith Haring (Reading 1958-New York 1990) è caratterizzata da alcuni elementi che rendono subito riconoscibile il suo stile: l uso di uno sfondo monocromo; una gamma di colori limitata, scelta fra tinte molto accese; un repertorio di figure semplici (bambini, cani, angeli, cuori), definite con una linea rapida e fluente dallo spessore costante. L artista riesce così a rappresentare in modo immediato messaggi di tipo sociale, culturale e religioso. Il grande murale che si trova a Pisa (1), su un edificio che sorge in un area bombardata durante la Seconda guerra mondiale, per esempio, è dedicato al tema dell armonia e della pace nel mondo. Nell opera spiccano in alto le forbici umanizzate che raffigurano la collaborazione fra gli uomini per sconfiggere il male, rappresentato dal serpente.