Fausto Melotti

Fausto Melotti La formazione di questo scultore è ricca ed estremamente varia: si laurea in ingegneria elettrotecnica e parallelamente compie studi musicali e artistici tra Firenze e Milano. I suoi lavori rappresentano uno sviluppo della tecnica futurista di scomposizione delle immagini, e sono tra i massimi esempi in Italia della corrente astratta. Forme come composizioni musicali L amore di Melotti per la musica influenza anche la sua scultura: egli afferma che le opere non devono essere modellate ma modulate , cioè progettate con le stesse regole con cui si compongono i brani musicali. Per questo sceglie geometrie razionali e armoniche. La Scultura n. 15 (1), per esempio, può essere inscritta in una forma quadrata regolare; la composizione, molto semplice e lineare, è perfettamente equilibrata nel rapporto tra pieni e vuoti, ed è animata dall elemento curvo che la attraversa. I tre segmenti verticali sono lievemente concavi, in modo tale che la luce possa produrre una leggera ombreggiatura sulla loro superficie. Una griglia in tre dimensioni La Scultura n. 21 (2) è interamente realizzata con elementi di acciaio. Tutta la composizione geometrica è basata sulla ripetizione e sulla sovrapposizione di cubi vuoti, delineati da aste sottili, che contengono sfere o dischi metallici sospesi. Anche in quest opera spicca la regolarità delle forme astratte e l equilibrio dell intera struttura. La disposizione dei moduli conferisce un senso ritmico alla serie geometrica: potremmo paragonarla alle danze primitive accompagnate dal ritmo dei tamburi. Negli anni Trenta il disinteresse del pubblico e della critica per queste sculture fu totale; le opere di Melotti ebbero successo soltanto trent anni più tardi, e oggi sono considerate capolavori indiscussi. 2 Scultura n. 21, 1 Scultura n. 15, 1935, gesso, 71,8x70x10,3 cm. Milano, Museo del Novecento. 1935, acciaio, 55x35x35 cm. Milano, Museo del Novecento. 391